Wie man Shooting macht – Tipps, die Ihnen in der Postproduktion helfen können

Während Aufnahmefehler am Set gut erscheinen mögen, haben sie sich für Stunden der Frustration in der Bearbeitung eingerichtet. Wenn Sie diese vier leicht zu merkenden Tipps im Hinterkopf behalten, sparen Sie Zeit und Geld bei der Aufnahme für die Bearbeitung Ihres Projekts.

Das Filmemachen ist seit langem ein beliebtes Medium des Geschichtenerzählens, und mit der Zunahme der Kameraoptionen für die Verbraucher ist eine neue Generation von Produzenten entstanden, die ihre Ideen auf die Leinwand bringen wollen. Die Aufnahme von Filmmaterial, die Regie der Darsteller und das Einfangen dieses perfekten Winkels sowie video drehen und speichern sind Teil des erstaunlichen Video- oder Aufnahmeerlebnisses und für viele Produzenten ist es der aufregendste Aspekt. Für diejenigen ist die Prduktion das A und O beim Drehen eines Films; dann gehen sie in die Postproduktion und erkennen, dass es ihnen an vielen Dingen mangelt und sie in unerwartete Probleme geraten. Was einst ein angenehmes Erlebnis war, hat sich zu einer Pflicht entwickelt, und jeder festgelegte Zeitplan kann ebenso gut aus dem Fenster geworfen werden.

Die Postproduktion ist der letzte Schritt, bevor Ihre Idee vollständig zum Leben erwacht, so dass sie sich nicht wie die schlechteste anfühlen sollte. Die Aufnahme für die Bearbeitung kann Ihnen unzählige Stunden Frustration während der Bearbeitung ersparen. Lassen Sie uns über einige einfache Schritte sprechen, die jeder Videoproduzent befolgen sollte, um eine reibungslosere und angenehmere Postproduktion zu gewährleisten.

1. Abdeckung erhalten

Egal, ob Sie ein etablierter Filmemacher oder ein Macher von Heimvideos sind, alle Produzenten sind unter Zeitdruck. Die Idee, einen Film zu machen und zu veröffentlichen, ist weit verbreitet, unabhängig davon, welche Größe des Films Sie produzieren. Um diesem Zeitknirschen Rechnung zu tragen, wählen Anfänger einfach einen Winkel, schießen ein paar Aufnahmen, machen vielleicht einen anderen Winkel und nennen es gut.

4 Tipps, die Ihnen in der Postproduktion helfen können

Die Postproduktion ist der letzte Schritt, bevor Ihre Idee Wirklichkeit wird.

Es gibt Vor- und Nachteile für diese Art des Schießens. Es ist nicht immer eine schlechte Sache, aber bis man ein paar Filme unter Kontrolle hat, ist es eine schlechte Angewohnheit, hineinzukommen. Das Problem, auf das Sie bei der Bearbeitung stoßen werden, sind die Momente, in denen Sie erkennen, dass Sie einen anderen Winkel oder eine andere Aufnahme benötigen, um die Szene besser zu machen. Im Editierplatz zu sitzen, wenn deine Besetzung und deine Crew seit Tagen (oder Wochen) aufgelöst sind, ist nicht die Zeit für diese Offenbarung.

Wir verstehen die Mentalität; wenn man die gesamte Szene ohne jegliche Unordnung festhält…. ist es an der Zeit, weiterzumachen. Wir sind doch in einer Zeitkrise. Es ist zwar möglich, Ihre Geschichte auf diese Weise zu erzählen, aber Sie schränken die Möglichkeiten des Geschichtenerzählens ein. Stattdessen nehmen Sie sich Zeit, verlangsamen Sie und stellen Sie sicher, dass Sie so viel Abdeckung wie möglich erhalten. Wenn Sie gezwungen sind, Nachschüsse zu machen, werden Sie feststellen, dass es viel mehr Geld kostet, als ein oder zwei zusätzliche Stunden während der Produktion zu benötigen.

Cutaways

Cutaways, diese Schnellschüsse, die sich auf andere Objekte in der Szene als die Hauptpersonen konzentrieren (Dinge in ihren Händen, Dinge, die sie sich ansehen, etc.), sind ebenfalls wichtig für die Aufnahme. Diese sind notwendig, um einige der Bearbeitungen, die Sie vornehmen, zu maskieren oder einen kleinen Fehler in einem ansonsten großen Take zu vertuschen. Die Nicht-Planung von Cutaways führt zu Elend, zwingt dich, mit Fehlern zu leben oder wählt eine untergeordnete Einstellung ohne Fehler.

Eine angemessene Deckung muss nicht zeitaufwendig sein. Solange Sie im Voraus planen, können Sie diese in Ihren Zeitplan aufnehmen. Was uns zu unserem nächsten Punkt führt….

2. Erledigen Sie den Papierkram!

  • Wir können dieses Konzept nicht genug betonen. Präzise Schussprotokolle erleichtern das Leben in der Postproduktion. Eine gute Protokollführung hilft einem Redakteur, gute Takes zu identifizieren, bevor er überhaupt Material im System erfasst. Ein Redakteur kann sich dann gut organisieren, bevor er das Material zusammenschneidet.
  • Im Idealfall haben Sie vor Beginn der Aufnahme ein Aufnahmeblatt erstellt, das eine Liste von Aufnahmen ist, die Sie jeden Tag filmen möchten.
    Aufnahme eines typischen Schussprotokolls, das von Videografen vor Ort verwendet wird.
    Basierend auf dieser Liste kann ein Schussprotokoll erstellt werden (eine Möglichkeit, wie Sie die Aufnahmen, die Sie gemacht haben, verfolgen können, einschließlich Coverage/Cutaways). Bei kleineren Projekten werden Sie die Daten selbst aufbewahren, aber solange Sie diese Informationen aufschreiben, sind Sie in der Postproduktion führend.
  • Bei kleineren Projekten sind Regisseur und Redakteur oft die gleiche Person. Während Sie vielleicht denken, dass dies die Notwendigkeit ausschließen würde, so viele Notizen zu machen, wird es tatsächlich wichtiger. Mit allem, woran sich ein Regisseur erinnern muss, kleinen Dingen.